2005 年，在连州摄影节创立之初，面对连州这样一个不为人知的南方小城，摄影节邀请了黎朗、董冰峰、那颖禹三个艺术家驻地连州工作生活，各自用田野调查方式展开创作。其中《四人冲》是黎朗和董冰峰的合作项目，分别用摄影和 DV 拍摄，对同一个主体“四人冲”、一个也许是广东省境内最小单位的自然村落进行调研创作。那颖禹所创作的《遗忘记》则是于连州市星子镇，瑶安乡及三水乡完成的狂欢式私人化影像。“连州计划”将重

阿里·赞加利的摄影作品反复展现了同样的主题 - 祈祷和摔跤。每一幅作品都对传统或规则中有所规范的精确行为和仪式表达了敬意，这其中所展现的技术无法被忽视。充斥着隐喻话语的图像基于伊朗革命前时期的电视节目胶卷。一小部分的画面被提取出来，叙事顺序被打破，影像的长度和动态被排除，图像被孤立于某一帧内而成为符号。倾斜，俯伏，一系列的动作犹如祈祷或恳求。常规的身体语言在此服从着无形的秘则，含义却并不深奥难解。

《女皇、主席与我》始于一本唐景锋为他的女儿们创作的故事书。1977年，在中国政府与英国政府就香港前途问题展开谈判的五年前，唐景锋在香港出生了。他被送去英国念书，娶了一个苏格兰女孩，成立家庭后如今又回到香港。在不同的文化中成长的他，在此实施了一次对家庭历史的追溯，以了解两位在世界史上具有极大影响力的人物如何影响了他的家庭。通过平等地展示新照片、来自两边家庭的老照片和文字，他将对家族往事的追忆与香港的

我们所见的图像有何意图？是否是一次浅显的扮演，一场精心呈现的双面演出，以揭示摄影与虚构之间的关系？是一篇有关孤独和酒精依赖的图像论文？或仅仅是试图将灾难性行为与可能导致的后果进行相关联？柯特妮·罗伊在美国新奥尔良拍摄的《自斟自饮》项目在某种程度上包含了以上所述。一个如磐石般坚定的系列：每一幅图像都指向全部，也可以被视为一枚碎片。虚构的化身主导着叙事，被刻板印象统治。柯特妮·罗伊同时担任着摄影师、演

每个人都有属于自己的记忆元年，黎朗的记忆元年则是一九七四年。《一九七四》这件作品以三百九十张幻灯片循环播放和回忆发生在一九七四年的四件事情的画外音，以及对一九七四年大事记的梳理和直接在墙上对记忆文本的书写构成。在带有中国七十年代室内公共空间特色的深绿色墙裙的空间中，作品通过画外音和幻灯机投影家庭纪念照片的方式重构了对记忆元年的想象。照片、声音和空间不仅是过去的痕迹和回忆，在这如剧场般的幽暗空间中，